巨型中提琴不利演奏高難度的樂段，因此很多巴洛克巨型中提琴都在古典和浪漫派時期，琴身被切割成為小型的中提琴。這是件很可惜的事，因為原來樂器的尺寸、設計都一一被破壞。提琴的指板、低音樑、琴馬、拉弦板、琴頸角度等等都可以改回到巴洛克的設計，但琴身一經被切割了的話，就是個不可逆轉的破壞。

Le Blanc在1740年在阿姆斯特丹出版了一篇文章名為《古提琴的辯護：對抗有企圖的小提琴與造作的大提琴》。

今回的主角「魔鬼之子」就是Antoine Forqueray 的兒子Jean-Baptiste-Antoine Forqueray。

當中Le Blanc形容Marin Marais的演奏就像天使，Antoine Forqueray的就像魔鬼一樣。

我們既要努力發掘巴洛克音樂的原貌，也應該同時將它們（包括樂器的聲音）放進我們存在的時空裡。

在課堂當中，我很幸運能夠用Jacob Stainer (1619–1683) 所製造的古提琴上去學習巴赫的樂曲（這把琴應該是José老師最喜歡的樂器）。…. 如果你嘗試過這些德語系製琴師古董樂器，你可能會對巴赫的樂曲有另一番見解。

大多數中提琴朋友們都應該有學過「J. C. Bach」《Viola Concerto in C Minor》和「Handel」 《Viola Concerto in B Minor》。早前發現原來還有些朋友們不知道這些是偽造巴洛克作品。

聽眾你想聽到的，是事實的真相？還是悅耳的聲音？兩者之間，可以是很有衝突的。而演奏家做的，是事實的真相？還是保障自己生涯的演奏方式？